Moon by Moon, um retrato de uma jovem banda de Maryland

Em qualquer show ao vivo, localizar a banda é bem fácil. Se eles ainda não estão nos bastidores ou na passagem de som, você pode identificá-los apenas pela energia: uma confiança praticada e discreta, que pode ou não ser um show para suprimir os nervos. Freqüentemente, especialmente em shows locais, eles são saudados do outro lado da sala por vários amigos, conhecidos ou outros artistas. Quer a banda seja composta por dois, quatro integrantes ou um único artista, esse princípio se aplica à maioria dos shows locais, e para o último show do Moon by Moon no Comet Ping Pong, isso não é exceção.

Eles se sentam juntos do lado de fora, em cadeiras-obelisco de concreto, com o cheiro de fumaça de cigarro ao redor deles. De vez em quando, amigos aleatórios e frequentadores do show aparecem dos arbustos, abraçando ou acenando ou, em um caso, jogando uma susan de olhos pretos no vocalista da banda. Em seguida, a banda começa a gritar o nome da pessoa: Lee! Lee! Lee! Lee! A cena parece tão casual que pode ser um choque saber que eles subirão ao palco em menos de uma hora. É mais uma noite na vida de uma jovem banda de Maryland.

Moon By Moon certamente conhece bem as apresentações ao vivo. Formada por Etai Fuchs e Gabbo Franks na Universidade de Maryland, Condado de Baltimore, a banda tem se apresentado ao vivo em diferentes iterações desde sua formação em 2018. Acabando de sair de uma suposta “turnê de fim de semana” que abrangeu uma viagem de dois dias para Brooklyn e Filadélfia, a iteração mais recente de Moon By Moon (completada pelo baterista Thomas Cummings e pelo baixista Nolan Hill) encerrou sua turnê com um show no Comet Ping Pong da DC em 16 de agosto. Moon By Moon adota uma perspectiva decididamente sincera.

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“Fazer o show, e especialmente fazer turnês, é exaustivo”, explica Franks, vocalista do Moon by Moon. “É preciso tempo e energia, e você volta e não tem vontade de fazer merda nenhuma… Temos que reservar pequenos períodos de tempo apenas para gravar ou fazer qualquer coisa.”

Fuchs, o guitarrista, apoia as palavras de Franks.

“[As turnês] são uma droga e são divertidas. Dormir no chão, marcar encontros, coisas assim. Cresci pensando que queria ser músico em tempo integral, mas agora que sou mais velho, não adoro essa rotina. Pessoas que têm que fazer shows ao vivo para ganhar todo o seu dinheiro... quero dizer, isso é difícil.”

É um sentimento que toda a banda ecoa, e de forma compreensível. Ser um artista promissor e equilibrar as responsabilidades da vida não é uma tarefa fácil, algo que o baterista Cummings reconhece prontamente.

Pode-se pensar que esta luta é recente para a banda relativamente jovem, um problema de pós-graduação que só surge quando enfrentamos um trabalho das nove às cinco. Na verdade, desde o início, Moon By Moon teve que lidar com a realidade de ser uma banda do tipo “faça você mesmo”. “Baltimore”, uma faixa do EP de estreia da banda, é um exemplo de Moon By Moon usando seu meio para articular suas frustrações – uma faixa melancólica e mid-tempo que enfatiza as dificuldades da vida do artista na América do século XXI.

O protagonista de “Baltimore”, um artista que perdeu o juízo, lamenta sua própria incapacidade de acompanhar as demandas da vida e da música de Baltimore. Franks abre a música com, “tentar escrever me faz sentir um idiota/é óbvio que perdi meu ânimo… Não há tempo suficiente para sentir que estou vivendo mais/Meus pés estão tão fodidos dolorido." É um retrato sombrio e pessoal de ser um músico esforçado, e o segundo verso de “Baltimore” apenas se inclina para essas emoções difíceis: “Evitando as grades e calçadas às 5:30, evitando as baratas e coisas que estão sujas/minha mãe sempre disse que tinha um olhar detalhado, mas é que estou apavorado e não quero morrer em Baltimore.”

O refrão da faixa até ameniza a luta: “Nunca quis estar tão ocupado, estou tão cansado da cidade/Só estou aqui há umas três semanas…” A ironia em toda essa mão- torcer sendo o resultado de três semanas parece engraçado, mas quando você considera o que a música realmente trata – o artista perdendo completamente seu propósito sob a agitação louca da vida cotidiana – o humor é temperado pela tristeza frustrada.